David Lindberg

Dopo un noto intervento presso l'università Bocconi, torna a Milano David Lindberg.

L'artista, nato nel 1964 in Iowa ma che vive e lavora ad Amsterdam, presenta nelle proprie opere una freschezza ed una franchezza caratterizzanti tanto sul piano esteticoformale, quanto su quello concettuale. A parlare è la vetroresina, una voce insolita alla quale l'artista affida il compito di una comunicazione sinestetica basata sulle leggi del caso: le lente colate del materiale agiscono in maniera incontrollata ed imprevedibile, come incandescenti flussi magmatici di straordinaria vita propria.

La ricerca di Lindberg si focalizza sui materiali e sul loro comportamento, in una sintesi tra un'arte povera contemporanea, pop-art ed noveau réalisme: si tratta di materiali semplici e comuni i quali studiati, rivisitati ed elaborati offrono nuove chiavi di lettura, appunto, della vitale quotidianità. La tecnica si fa così espressione metaforica della vita di ognuno, in una concezione noncurantemente fatalistica in cui tutto è affidato a quello stesso concetto di "fortuna" multiforme come avvenire libero e mutevole. Strato su strato, la resina epodissica cristallizza, in lente istantanee, le esperienze, le emozioni e gli stralci (anzi, sculture) di vissuto più disparati, raccolti dallo stesso massimo comune denominatore che è la casualità.

La molteplicità dei volti del caso, così, si traduce e condensa in molteplicità di forme e colori che si appropriano delle tre dimensioni spaziali e temporali, senza che l'abile artista-demiurgo condanni la materia nelle sue mani ad una struttura prestabilita.

Non si può tuttavia negare la presenza di una forma di progettualità congenita all'interno delle sue opere (sebbene lo stesso progetto venga ridimensionato dalla scelta del materiale): anche se negato dal proposito d'artista, talvolta le opere di Lindberg si accostano per risultato formale alla produzione di design degli ultimi decenni.

Per la sua solo exhibition, Lindberg ha creato una nuova monumentale installazione negli spazi della galleria, che verrà presentata accanto ad opere e sculture recenti.

 

 

After a well-known work at Bocconi University, David Lindberg has returned to Milan.

The artist, who lives and works in Amsterdam, presents in his works a freshness and frankness characterized not only on the aesthetic and formal level, but also on the conceptual one. The speaker is the fiberglass, an unusual item to which the artist entrusts the task of communicating synthetic based laws of cause and effect: the slow casting of material acts in an uncontrolled and unpredictable way. The incandscent magma flows have an extraordinary life of their own.

Lindberg's research focuses on materials and their behavior in a synthesis between a poor contemporary art, pop art and nouveau réalisme: it is simple and common materials studied, monitored, reviewed and processed which offer new interpretations precisely of the everyday life.

The technique is the metaphorical expression of everyone's life, in a fatalistic conception when everything is entrusted to the very concept of "fate" as a multifaceted free and changeable future. Layer upon layer, the epoxy resin crystallizes in lens snapshots, experiences, emotions and excerpts (indeed, sculptures) of disparated experience, collected by the greatest common denominator which is the randomness. The multiplicity of the case, thus, translates and condenses in the multiplicity of forms and colors that are siphoning the three dimensions of space and time, without the skillful artist-demiurge condemning the matter in his hands by a predetermined

structure.

However, one can not deny the presence of a form of congenital planning in his works (although the same project will be scaled by the nature of the material): sometimes Lindberg's works approach the formal result of previous decades' design production. For his solo exhibition, Lindberg creates a new monumental installation shown alongside recent works and sculptures.